2023年广州艺术季将于6月至10月举办。自今年一季度以来，中外舞台艺术交流再度活跃，本届艺术季更是邀请到美国历史最悠久的舞团——玛莎·葛兰姆舞团，6月16日至17日他们将带着经典剧目《阿巴拉契亚之春》《即时的悲剧》《无辜喜剧演员的颂歌》首次亮相羊城。

【资料图】

玛莎·葛兰姆是现代舞历史上最重要的人物之一，被誉为美国现代舞之母。她以热烈而持久的创造力开拓了一个舞蹈新时代，一生创作了多达181部作品，并创造了自己有别于古典芭蕾的技术学派。如今大多数的著名现代舞和芭蕾舞编导，都学习过玛莎·葛兰姆技术，或者曾经是该舞团的演员。编舞家林怀民曾评价他是：“最不安、最神经质的舞，以葛兰姆最彻底，因此在台上燃烧得最耀眼，也最扣人心弦。”

如果说莎多拉·邓肯是让西方古典舞蹈艺术发展至程式化的芭蕾中那立起的脚跟回到地面，那么葛兰姆则是更进一步，发动整个身体的力量将脚扎进了土地里。这不仅体现在葛兰姆技术体系历经千锤百炼的开发与运用，也融入了她长达60余年充满激情的艺术创作生涯当中。

玛莎·葛兰姆舞团此次中国巡演，采用的是“三合一合集”形式——将舞团、艺术家三部中小型作品合成一台完整长度的演出。这台演出被命名为《破晓·未来》（世界巡演命名为The First and the Future）。作为一个拥有数十部作品的著名舞团，巡演作品的选择空间可谓相当大，之所以选择《阿巴拉契亚之春》《即时的悲剧》《无辜喜剧演员的颂歌》这三部作品展开中国巡演，正是因为这三部作品足以代表舞团特色、足以体现舞者水平，足以管窥这一世界著名舞团的过去与未来。其次，演出的上下半场线性地勾勒出葛兰姆、舞团、美国现代舞、现代舞发展的过程，亦如从过往走向未来。

《阿巴拉契亚之春》是葛兰姆美国本土题材的经典代表作，编舞、作曲、舞美汇集了名家手笔，是一个虽然偶尔心怀忐忑但仍热烈憧憬光明未来的作品；《即时的悲剧》代表着葛兰姆对纷争战乱中人性归处的反思；仿佛一场宏大庆典的《无辜喜剧演员的颂歌》将作为演出的句点，舞者向着日月星辰水火风土以及终末尽情宣泄。

自1926年成立以来，玛莎·葛兰姆舞团一直是现代舞蹈发展的引领者。剧团得到了国际上50多个国家观众的赞誉，遍及北美和南美、欧洲、非洲、亚洲和中东。曾在大都会歌剧院、卡内基音乐厅、巴黎歌剧院和考文特花园等著名场所演出，也曾在埃及大金字塔和雅典卫城古希律阿提库斯剧院演出。如今，在艺术总监珍妮特·埃尔伯的指导下，舞团正在尝试一种新的节目编排理念，将葛兰姆的作品与当代艺术家的新委托作品共同展示。通过主题叙事丰富的节目，舞团为当代舞蹈创建了新的平台，并塑造了多样的渠道让观众可以接触舞蹈。

作为一位从东方文化以及道家思想汲取养分颇多的艺术家，带着自己的作品来中国演出一直是葛兰姆的一个梦想，她不愿意从中国“只拿不给”，同时也不希望影响中国舞蹈自身的发展，而是将自己的作品作为礼物献给中国。可惜的是，直至1991年去世，葛兰姆都未能实现这一梦想，甚至可以说是擦肩错过，令人不无遗憾。2008年，在大师逝世17年之后，舞团才第一次到访中国；而在2023年的今天，这个见证着现代艺术发展历史的舞团终于来到了广州。

【演出信息】

美国玛莎·葛兰姆舞团《破晓·未来》

时间：2023年6月16日-17日19:30（周五-六）

地点：广州大剧院歌剧厅

特别策划活动

交一天时光给艺术·2023品舞导

“何为玛莎·葛兰姆精神？”

——玛莎·葛兰姆舞团首席舞者辛颖分享会

时间：2023年6月14日（周三）19:30

地点：广州大剧院 交响排练厅

此次分享会将特邀玛莎·葛兰姆舞团首席舞者辛颖，从个人经历出发，分享她与舞团之间的故事。结合此次舞团来穗作品，剖析何为玛莎·葛兰姆精神，讲述作品是如何体现此精神的。分享在新时代下舞团的现状以及作品创新情况，从创作、演绎以及欣赏等层面，探讨在新时代环境下玛莎·葛兰姆作品的当下意义。

交一天时光给艺术·2023品舞导

“春天，旷野，和未来”

——玛莎·葛兰姆舞团大师班

时间：2023年6月15日（周四）14:30

地点：广州大剧院 芭蕾排练厅

玛莎·葛兰姆独创的葛兰姆技术给现代舞蹈和其他领域产生了深刻的影响——云门舞集创办人林怀民，巨星麦当娜和电影导演伍迪·艾伦都曾在自己的艺术创作中借鉴过玛莎·葛兰姆的舞蹈技巧。本次大师班特邀玛莎·葛兰姆舞团首席舞者辛颖，围绕玛莎·葛兰姆“收缩与释放”（Contraction and Release）和“螺旋”（Spiral）两大核心理念，结合自身多年的演出教学经历，带领本地舞者一起领略玛莎·葛兰姆独特的舞蹈魅力。

活动参与方式：请关注广州大剧院微信公众号相关推送。